100 знаменитых символов Украины - Хорошевский Андрей Юрьевич. Страница 39

Рідна мати моя, ти ночей не доспала

І водила мене у поля край села,

І в дорогу далеку ти мене на зорі проводжала,

І рушник вишиваний на щастя дала…

Ну конечно же, это народное. И впервые это было спето давным-давно, может быть, несколько веков назад, в незапамятные времена. Ну точно, никаких сомнений…

И мало кто знает и сразу вспомнит, что впервые «самая народная украинская песня» прозвучала в 1959 году, причем с киноэкрана. И что у нее есть авторы музыки и слов – Платон Илларионович Майборода и Андрей Самойлович Малышко.

У Георгия и Платона Майбород было очень много схожего. Что, наверное, и неудивительно – все ж таки братья. Но в некоторых моментах сходство было просто потрясающим. Начать хотя бы с того, что родились они в один день – 1 декабря, но Георгий в 1913 году, а Платон на пять лет позже. Хоть и не были близнецами, а внешне являлись почти копией друг друга – крепкие парни, высокие, статные, с неизменной «бетховеновской» шевелюрой. И оба с детства были влюблены в музыку. И немудрено, ведь на хуторе Пелехивщина, что на благодатной полтавской земле, пели все, от мала до велика. Не была исключением и семья Майбород – родители Георгия и Платона пели в церковном хоре, а дядька даже сам изготавливал музыкальные инструменты.

Когда по Украине пошла страшной косой коллективизация, попала под нее и семья Майбород. Их «грех» перед советской властью был в том, что жили они честней и богаче, чем деревенская голытьба. Отец как «закоренелый кулак» был расстрелян, а семья раскулачена. И кто знает, как сложилась бы судьба «кулацких детей», Георгия и Платона, если бы не попали они на строительство ДнепроГЭСа. Там, в рабочем бараке, на концертах местной самодеятельности братья начали играть и сочинять музыку, а вскоре поняли, что это – их жизнь, их будущее.

После ДнепроГЭСа Георгий Майборода закончил индустриальный техникум, работал на алюминиевом комбинате, пробовал себя в журналистике в газете «Красное Запорожье». Но музыка уже жила в его сердце. И наконец он решился и отослал свои непрофессиональные музыкальные опусы известному композитору Льву Ревуцкому. Как же нелегко бывает представлять свое творчество, молодое и зеленое, на суд мастеру своего дела. И как часто результатом оказывается традиционное: «Молодой человек, это, конечно, интересно, но…» Однако Лев Ревуцкий был не только большим композитором, но и замечательным педагогом. Просмотрев творения Георгия Майбороды, он пригласил его в Киевскую консерваторию.

Интересно, что первым прославился младший Майборода – Платон, именно о нем как о талантливом музыканте сначала написала пресса. Конечно, это была не «Правда» или «Известия», а днепрогэсовская многотиражка, но начало было положено. Позже фамилия Майборода звучала из каждого репродуктора. «Слова такого-то, музыка Майбороды», – говорил диктор. «Какого Майбороды?» – мог спросить знающий человек. Чем вызывал немалое удивление окружающих: «А что, их несколько?». Однако до этого братьям пришлось пройти долгий и временами тернистый путь.

Младший брат тянется за старшим – так было и так будет всегда. Естественно, что Платон Майборода не хотел отставать от брата и тоже во что бы то ни стало хотел «учиться на композитора». Однако чтобы сочинять симфонии и оратории, нужно знать нотную грамоту, а вот с этим у Платона были проблемы. Пришлось Платону Майбороде осваивать азы музыки, учиться в музыкальном училище. А затем началась война, Георгий и Платон ушли добровольцами на фронт, встретили Победу в освобожденной Праге, а затем вернулись в Киев.

«Некоторые украинские композиторы в своем творчестве демонстрируют оторванность от живой советской действительности, незнание современных реалий и не ощущают пульсации жизни трудового народа, изображая в своем творчестве мир субъективных образов и чувств». Таким был общий настрой первых послевоенных лет. И потому музыканты и композиторы, да и все творческие люди должны были «быть в струе», не отклоняясь от генеральной линии партии. А тем более это касалось молодых начинающих авторов, без имени и авторитета, которым еще предстояло заработать себе славу и почет. Георгий Майборода написал оперу «Арсенал» о революционных событиях 1918 года, а Платон дебютировал «Песней про Героев Социалистического Труда». Что ж, конъюнктура есть конъюнктура.

Кстати, после консерватории четко наметились различия в музыкальных пристрастиях Георгия и Платона Майбороды. Старший брат больше тяготел к монументальности, к классическим симфоническим формам. А Платон постепенно перешел к более простому, на первый взгляд, жанру – популярной песни. Он работал со многими авторами, но особенно плодотворным был союз «народного композитора» Платона Майбороды с «народным поэтом» Андреем Малышко.

Если человек с детства стихами говорит, если рифмы у него ложатся словно сами собой, то можно надеяться, что вырастет из него поэт, достойный славы великих пиитов. Если поет ребенок чисто и звонко, если голос льется от души и сердца, то будет петь всю жизнь человек, будет радовать окружающих своим чарующим голосом. А если и то и другое, человек и песни слагает, и поет так, что душа радуется, то что из него получится? Правильно, поэт-песенник. Вот и Андрей Малышко с детства, с молоком матери впитал в себя любовь к песне: «Я перейняв пісень веселих, щоб нашу землю славить і любить». И писать стихи стал рано. Вообще, в подавляющем числе случаев вначале поэт пишет стихи, на которые затем ложится музыка. Но талант Андрея Малышко настолько многогранен и неудержим, что поэт нередко сочинял стихи на уже готовую мелодию.

Конечно, как и всем поэтам, жившим в советское время, пришлось отдать «дань» режиму. Иначе было нельзя, альтернатива была только одна – писать «в стол». Вот и Андрей Малышко стал известен благодаря песням к фильму Александра Довженко «Щорс». А совместное творчество Андрея Малышко и Платона Майбороды начиналось с песни с незамысловатым названием «Колхозный вальс». За стихи о героях военных сражений и трудовых битв приняли Андрея Малышко в Союз писателей, дали возможность публиковаться в центральных журналах и выпускать отдельные сборники стихов, а позже наградили Сталинской премией. Но разве это прославило поэта, разве это сделало Андрея Малышко «народным поэтом»?

Малышко – лирик, неисправимый и проникновенный. И вот здесь проявился его настоящий и истинный талант. Прославлять вождей и трудовые успехи – это удел придворных, «прикремлевских» поэтов. Их поэзию любили идеологи партии. А поэзию Малышко любил народ. Мать, семья, родной дом, родные, милые сердцу края, любовь, когда первая, радостная, весенняя или поздняя, уходящая, но не менее прекрасная – обычные человеческие чувства, простые и понятные каждому. Платон Майборода и Андрей Малышко создали более 30 песен, среди них: «Київський вальс», «Ми підем, де трави похилі…», «Ти, моя вірна любов», «Стежина», «Вчителько моя», «Гаї шумлять біля потоку», «Журавлі», «Білі каштани», «Колискова», «Пролягла доріженька». И конечно же, «Пісня про рушник». Впервые эта песня прозвучала в 1959 году в снятом на киностудии Довженко фильме «Годы молодые». Вряд ли сейчас кто-то помнит ленту о молодых людях, приехавших в Киев поступать в театральное училище. Но «Пісня про рушник» была настолько проникновенной, настолько близкой сердцу любого человека, что вскоре полетела она от сердца к сердцу, из души в душу.

Первым «Пісню про рушник» исполнил замечательный украинский певец Александр Таранец. Его жена, Алла Терентьевна, вспоминала в интервью газете «Сегодня» о том, как же родилась песня, ставшая символом Украины: «Как-то поздним вечером Саше позвонил Платон Илларионович Майборода: «Саша, скорей приезжай». Александр Михайлович взял такси и поехал. За роялем сидел Платон Илларионович. Рядом – Андрей Малышко. «Саша, послушай, только что родилась песня», – сказал Малышко и стал петь – у него был хороший голос. «Вот увидите, эта песня облетит весь мир», – сказал ему Александр. В тот же вечер они записали песню на киностудии имени Довженко. Песня облетела весь мир…»