Художник есть в каждом. Как воспитать творчество в детях - Кэмерон Джулия. Страница 30
Мать Джона и Мэттью была учителем фортепиано, а отец играл на трубе, поэтому в их доме музыка звучала постоянно. Нередко все просыпались в пять часов утра, когда глава семьи начинал, как это называлось в семье, хулиганить на трубе. И родители, и дети регулярно посещали концерты классической музыки, которые давал оркестр их маленького городка. В доме часто звучал лиричный фолк шестидесятых в исполнении Джуди Коллинз или группы Peter, Paul and Mary. Отец очень любил альбом группы Queen «Ночь в опере» и во время утренней субботней уборки включал его на полную мощность. Мать, заслышав громкий рок, закатывала глаза, но мальчишкам нравилось это увлечение отца, они и сейчас с удовольствием слушают Queen.
В раннем возрасте братьев начали учить игре на скрипке по методу Сузуки [18], а потом преподавали основы музыки, и оба начали отлично играть. Мэттью до окончания школы занимался классической музыкой, а Джон, не оставляя классики, серьезно заинтересовался роком, джазом и фанком. В своей комнате он часами слушал любимую музыку и разбирал гармонии любимых песен, а потом стал играть в группе. Родители четко дали понять, что необходимость занятий музыкой не обсуждается, но при этом они не вмешивались в их музыкальные интересы, не мешали им обоим искать собственный путь.
«У моих сыновей с детства хорошие музыкальные способности, – говорит их мать. – Мне очень хотелось поддержать их стремления, помочь им реализовать заложенные качества. Я радовалась, когда обнаружила в них музыкальный талант, когда увидела их растущий интерес к музыке. Мне казалось, что важнее всего научить их усердно работать. Чтобы научиться хорошо играть на музыкальном инструменте, необходима дисциплина. Сыновьям музыка давалась легко, именно поэтому они были обязаны заниматься еще упорнее. Если у человека есть талант, это не значит, что он может бездельничать. Напротив, я считаю, что талантливые люди должны работать гораздо больше. Чем выше потенциал, тем упорнее нужно работать для достижения результата».
Когда мальчики выросли, оба выбрали стезю профессиональных музыкантов. Мэттью окончил учебу и на выпускном экзамене играл на виолончели классическое произведение. После того как ему перевалило за двадцать, он решил начать писать популярные песни, и вы наверняка многие из них слышали по радио. Джон захотел концертной деятельности и начал ездить на гастроли с самыми разными группами. А недавно он открыл собственную студию звукозаписи. «У него здорово получается, – говорит Мэттью о записях брата. – Он чувствует звук. И я почти уверен, что этому он научился в десять лет, когда постоянно слушал джаз».
Ваше умение слушать – одно из самых важных при обучении ребенка музыке. Послушайте, как у ребенка получается новый аккорд на гитаре, и похвалите его – это повысит его самооценку и уверенность в себе, он захочет выучить еще один аккорд. В музыке, как, впрочем, и в любом другом творческом занятии, нужно очень много и упорно заниматься, чтобы твое умение и навыки прогрессировали. Поэтому хвалите ребенка, когда он много занимается, и тогда он будет заниматься еще больше. Поддержите его во время занятий, участвуйте в них вместе с ним, тогда у него появится желание искать, открывать для себя новые направления в музыке.
Хизер – певица и актриса бродвейского театра – поделилась со мной историей о том, как музыка вошла в ее жизнь. «Мои музыкальные способности начали проявляться в самом раннем возрасте. Мне рассказывали, как на праздновании моего дня рождения – мне исполнялось два года – я пела песенку про алфавит, держа в качестве микрофона игрушечный светофор, и меня очень долго не могли стащить с воображаемой сцены в гостиной. В пять лет меня отдали учиться играть на пианино, а мне тогда ужасно хотелось играть мелодии из мультфильмов “Русалочка” и “Красавица и чудовище”. Я с увлечением погрузилась в учебу, изучала теорию и стала более тонко понимать суть музыки. Четыре года обучения пролетели незаметно, и пришло время выбирать второй инструмент для игры в оркестре или ансамбле – и я выбрала флейту. И до окончания школы я очень много играла и на флейте, и на пианино. А потом, при поступлении в музыкальное училище, это дало мне огромную фору перед другими вокалистами. В восемь лет мама отдала меня в музыкальную драматическую студию, ставшую стартовой площадкой в мир театра. Если без лишних подробностей, то каким-то образом родители еще в раннем детстве смогли рассмотреть, что мне на самом деле интереснее больше всего. И у них получилось помочь мне развить мои способности. Они никогда не убеждали меня в том, что для успеха в жизни необходим какой-нибудь запасной план. Они доверяли мне, они внушали мне уверенность в своих силах, они поддерживали меня в моих стремлениях. Все это здорово помогало мне строить карьеру, а поначалу это было довольно-таки ненадежным предприятием. Мои родители верили в меня, и их вера помогла мне поверить в себя».
Как видите, творческие наклонности Хизер еще в детстве определили ее карьеру в театре на Бродвее. Она потрясающая певица и великолепная актриса, и я с трудом могу представить, что она могла бы заниматься чем-то еще. Но ее успех – во многом заслуга родителей, которые направляли ее и развивали ее таланты. Очень часто детей ругают, когда они громко поют, как-то выпячивают свою индивидуальность, «бренчат на пианино», мешая родителям читать газету или смотреть телевизор. В чем бы ни проявился талант ребенка, независимо от того, совпадают его интересы с вашими или нет, помогите ему, поддержите и дайте возможность развить этот талант, только тогда ребенок становится самим собой. Для одних музыка – просто удовольствие в свободное время, для других – дело всей жизни, но и то и другое прекрасно.
Не важно, как вы соприкасаетесь с музыкой – слушаете радио в машине или поете в церковном хоре, – важно и ценно, что она есть в вашей жизни. На вопрос «Какая у тебя любимая музыка?» не бывает неправильного ответа. Ответ на вопрос «Какую музыку ты слушаешь?» всегда будет уместным, а главное, он всегда будет меняться.
Послушайте вместе с ребенком несколько музыкальных произведений разных направлений. После каждого произведения спросите у ребенка, что он почувствовал, понравилась ли ему такая музыка. Расскажите ребенку, что вы знаете об этой музыке или об исполнителе, – и тут не обязательно знать много.
Можно воспользоваться поиском в интернете и найти немного информации о каждом, например, что Бетховен написал свою Девятую симфонию, когда уже полностью потерял слух, или что Алиша Киз в детстве училась играть на фортепиано, а уже потом выпустила свой первый студийный R&B-альбом «Songs in A Minor». Можно рассказать совсем немного.
Идея в том, чтобы предложить ребенку послушать разную музыку разного времени, не оценивать ее и не осуждать. И не важно, любите ли вы эту музыку или нет, пусть ребенок ее послушает, ведь нравиться может самая разная музыка.
Учимся быть зрителями
Дети начинают ценить творчество, когда видят, как мы сами его ценим. Я говорю о том, что мы учим детей не только заниматься творчеством, но и правильно вести себя по отношению к тому, что делают другие. Начать можно с кино, благо детских фильмов сейчас великое множество. Сходите вместе в кинотеатр и во время сеанса не отвлекайтесь на разговоры. Очень скоро дети запомнят, что надо все время смотреть на экран и соблюдать тишину. Если мы внимательно подойдем к выбору фильма, то сможем выяснить, что действительно интересно ребенку, что привлекает его внимание. Если фильм рассчитан на более взрослую аудиторию, то ребенку будет скучно, он начнет вертеться, отвлекаться, а какие-то моменты его могут даже напугать. В противном случае, когда фильм предназначен для детей помладше, ребенок будет недоволен, что его заставляют смотреть «кино для малышни». Если вдруг мы не угадали и приходится уходить раньше, не огорчайтесь – это не конец света. Ведь дети тоже учатся прислушиваться к своей интуиции и делать выбор.
18
Шиничи Сузуки (1898–1998), японский скрипач и педагог, автор всемирно распространенного метода преподавания музыки с раннего возраста и общего развития ребенка с помощью музыки. Прим. перев.