Рок-музыка в СССР: Опыт популярной энциклопедии - Троицкий Артемий Кивович. Страница 108

Музыка к кинофильмам: Время отдыха с субботы до понедельника; Королевский бутерброд.

Т. Диденко

Центр Стаса Намина (Москва). В 1986 после того, как Стас Намин перестал выступать на сцене, он обратился к менеджерской и продюсерской деятельности. В начале 1987 им был создан Московский музыкальный центр. Музыкант, проведший около 20 л£т на любительской и профессиональной сцене (в не самые легкие для рок-музыки годы), Намин прекрасно знал проблемы рок-исполнителей. За время существования "Цветов" и "Группы Стаса Намина" в них воспитался не один десяток исполнителей. Теперь появилась возможность помогать не только отдельным музыкантам, но и группам.

ЦСН представляет самые разные музыкальные направления: джаз (Сергей Манукян), авангард ("Ночной Проспект"), новая волна ("Николай Коперник"), поп-музыка ("Рондо"), хард-рок ("Парк Горького"), хэви-метал ("Коррозия Металла") и т. д. Критерии, по которым в ЦСН принимается группа или исполнитель, — это наличие таланта и творческое отношение к избранному жанру. Музыканты обеспечиваются репетиционными помещениями, зачастую музыкальными инструментами и аппаратурой. В ЦСН своя студия звукозаписи, производственные цехи, где изготавливают свето- и звукоаппаратуру, шьют костюмы. Художники ЦСН создают эскизы и оригиналы рекламной продукции. Основная цель всей этой деятельности — поднять потенциально достойную этого группу на международный уровень, найти партнера в сфере грамзаписи и концертирования, помочь заключить долгосрочный договор.

ЦСН устраивает гастроли зарубежных музыкантов в СССР. Это первая организация, сумевшая провести гастроли западных исполнителей.

Стас Намин — инициатор Московского международного фестиваля мира, проведенного ЦСН и американской благотворительной организацией "Мэйк-Э-Дифференс Фаундэйшн”. Это не только первый в нашей стране рок-фестиваль действительно мирового уровня, но и одна из крупнейших акций за всю историю рок-музыки. На фестивальных концертах, прошедших 12 и 13 авг. 1989 на Большой спортивной арене в Лужниках, побывали более 150 тыс. зрителей. Фестиваль стал первым мероприятием из ряда планируемых ЦСН с целью представления лучших рок-музыкантов мира советской аудитории. В этот раз в Москву приезжали ведущие исполнители хард-энд-хэви: "Скид Роу", "Синдерелла", Оззи Осборн, "Мотли Крю", "Скорпионз", "Бон Джови". Средства, полученные от проведения фестиваля, были переданы на борьбу с алкоголизмом и наркоманией.

Весной 1989 ЦСН были созданы 3 международных совместных предприятия, имеющих самые разнообразные задачи, связанные с развитием рок-музыки в СССР: оказание менеджерских и продюсерских услуг, производство музыкальных инструментов и аппаратуры, организация гастролей в СССР и за рубежом.

С. Шкодин

"Чай-Ф" (Свердловск). Группа образована в 1984 Владимиром Шах-риным и Владимиром Бегуновым (оба — гитара, вокал), которые начали вместе играть в техникуме, исполняя на вечерах и танцах песни любимых "Роллинг Стоунз", "Т. Рекс". Музицировали и в армии, на одной из дальневосточных застав. После некоторого перерыва, за время которого успели обзавестись семьями, снова взялись за гитары. К этому моменту Шахрин был депутатом райсовета, а его тезка — сержантом милиции… Название "Чай-Ф" (контаминация слов "чай" и "кайф") предложил репетировавший с ними Вадим Кукушкин, известный ныне панк-менестрель. Первый альбом ("Жизнь в розовом дыму") записан в 1985 и состоит из 2 частей. Первая ("Волна простоты") — подборка акустических баллад, лучшие из которых "Завяжи мне глаза" и "Я был солдатом". Вторая часть ("Дурные сны") более динамична, хотя и решена в акустике. Собственно "ЧФ" фигурирует во второй части в составе: Шахрин, Бегунов и Олег Решетников (ударные), в то время как первую половину подборки песен Шахрина исполняет автор в сопровождении Михаила Перова (гитара, экс-"Трек"). В 1986 "ЧФ" записывает "В субботу вечером в Свердловске" — результат безумной тусовки, в которой, кроме Шахрина и Бегунова, участвуют басисты Антон Нифантьев и Д. Умецкий, Е. Белкин (гитара), В. Назимов и А. Потапкин (барабаны), другие музыканты. Дух блаженного разгильдяйства наилучшим образом ухвачен в песне "И он сам", сделанной в стиле рэггей.

В июне 1986 "ЧФ" становится сенсацией I фестиваля свердловского рока, что наряду с успехом "Наутилуса Помпилиуса" знаменует смену лидеров на городской рок-сцене и во многом определяет ее дальнейшее развитие. В ранних песнях Шахрина ощутимы интонации М. Науменко, но и тогда уже его собственный голос обладал убедительностью и силой ("Кот", "Вместе теплей"). С весны по осень 1986 в состав "ЧФ", помимо двух Владимиров, входили Нифантьев, Решетников и Алина Нифантьева (бэк-вокал), привносившая в композиции группы элементы джаза и соул. С уходом Алины звучание стало жестче, группа заметно электрифицировалась. В 1987 Решетников уступает место Владимиру Назимову ("Урфин Джюс") — ритм-секция заметно усиливается, но общий саунд досадно тяжелеет. Летом того же года группа во второй раз становится лауреатом свердловского фестиваля, завоевывает приз зрительских симпатий в Риге и записывает 2 альбома подряд: "Дуля с маком” и "Дерьмотин", балансируя между ритм-энд-блюзом, хард- и панк-роком ("Аве, Мария", "Мама", "Квадратный вальс").

Период "бури и натиска" постепенно сходит на нет. Шахрин все реже пишет песни, продиктованные минутой, переключаясь на более глубокие темы ("Религия", "Гадость", "Где вы, где?"). Осенью 1987 Назимов уходит в "Наутилус Помпилиус", его сменяет Игорь Злобин из "Апрельского Марша". С окт. 1988 группе помогает гитарист Павел Устюгов. В марте 1989 "ЧФ" записывает новый альбом. Вошедшие туда песни "Делай мне больно", "Лучший город Европы” открывают новую главу в биографии "ЧФ”, в них чувствуется зрелость и мастерство. Осенью 1989 Злобина сменил Валерий Северин, уходит Устюгов. В "ЧФ" остаются четверо.

Рок-музыка в СССР: Опыт популярной энциклопедии - i_101.jpg

Группа "Чай-Ф". Фото А. Шишкина

Группа "ЧФ” постоянно участвует в благотворительных акциях: "Неделя Совести”, концерты в Фонд помощи пострадавшим от землетрясения в Армении, Детский фонд. Недавно "ЧФ" выступил инициатором движения "Рок чистой воды", цели которого — пропаганда силами музыкантов экологических знаний, сбор средств на строительство пансионата для детей, пострадавших от последствий загрязнения окружающей среды. Первые акции прошли в Москве (лето 1989), на Волге (весна 1990) и Байкале (осень 1990).

Дискография: Не беда, 1990.

Магнитофонные альбомы: Жизнь в розовом дыму, 1985; В субботу вечером в Свердловске, 1986; Дуля с маком; Дерьмотин, 1987; Лучший город Европы, 1989.

А. Калужский

"Час Пик" (Куйбышев). Первая куйбышевская группа, добившаяся всесоюзной известности (если не брать в расчет "Синюю Птицу", подарившую стране десятки шлягеров, а отечественному рок-движению — барабанщика Игоря Доценко). Состав сложился к 1982 на базе университетского клуба-кафе "Гаудеамус”: Александр Черкес (клавишные, вокал), Валерий Петров (гитара, вокал), Игорь Маслов (бас), Александр Савельев (ударные). Весной 1983 "ЧП" записывает нечто вроде магнитофонного альбома, запомнившегося энергичным блюзом Петрова "Дождь" и меланхолической балладой Черкеса "Для вас". С этого времени начинается сотрудничество с дискотекой "Канон", к концу года увенчавшееся записью, неожиданной для всех ее участников. В то время как ”ЧП" с Александром Астровым за пультом неторопливо записывал свой первый "настоящий" альбом, "Канон" готовился к очередному дискотечному конкурсу. Для альбома помимо "Дождя" и "Для вас" записаны "Странный сон", "Памяти Джона Леннона" и "Дискотека". К конкурсу же планировалось записать "что-нибудь в стиле рэп", тогда еще только входившем в европейский поп-обиход. Идея встречена "ЧП" без особого энтузиазма, и потому единственную "болванку” удалось кое-как записать лишь накануне конкурса. Остается только гадать, как эта эклектичная, со множеством огрехов запись могла снискать не только популярность у слушателей, но и благосклонное внимание критиков. Судя по всему, одних прельстили простота и откровенная самопальность, провоцировавшие на собственные опыты в этом направлении, другие обратили внимание на относительную новизну (в рамках "кассетной культуры" рэповые вставки были, пожалуй, первым опытом на фанковой основе) и актуальность.