Большая Советская Энциклопедия (АЗ) - Большая Советская Энциклопедия "БСЭ". Страница 30

  Л.С. Бретаницкий.

  XVI. Музыка

  Отдельные сведения о ранних этапах развития музыки на территории современного А. дают наскальные изображения, датируемые 5—3-м тыс. до н. э. Сохранился своеобразный ударный инструмент каменного века «гавал-даш» («камень-бубен») в Кобустане. Найденные при раскопках музыкальные инструменты (на территории Мингечаура), а также сказания (героический эпос «Китаби Деде Коркуд») свидетельствуют о музыкальной культуре прошлого. На протяжении многих веков азербайджанская музыка бытовала в рамках фольклорного искусства. Были созданы классические образцы мелодий, отмеченные тонкой разработанностью ладово-интонационного строя и ритмики. Вокально-инструментальные формы содержат существенные элементы многоголосия. Особенно обширно народное песенное творчество, многогранно отразившее различные стороны национальной жизни. Широко представлены песни трудовые («Лучи труда», «Песня косаря»), исторические («Пеший Кёр-оглы»), лирические («Ты похожа на возлюбленную», «У подножия крепости», «О, сокол»), обрядовые, свадебные, шуточные («Иди, иди») и т. д. Песни исполняются соло, редко — коллективно, в основном в унисон. Самостоятельной областью в азербайджанском музыкальном фольклоре является танцевальная музыка. Характерные размеры 6/8 и 3/4 отличаются разнообразием и остротой ритмических фигур (часты пунктиры, синкопы). Среди азербайджанских музыкальных инструментов — тар, саз, канон, уд (струнно-щипковая группа), кеманча (струнно-смычковая), тутек, баламан, или балабан, зурна (духовые), нагара, гоша-нагара, дэф, или бубен (ударные), и др.

  Искусство ашугов, представляющее профессиональное народное искусство, импровизационно, оно подчинено определённым стилистическим признакам (многократные точные или вариантные повторы коротких полевок, иногда одного звука, небольшой диапазон мелодии и т. д.). Существует несколько десятков классических ашугских мелодий, каждая из которых может исполняться на разные тексты (гахраманы — героическая песня, гёзеллеме — лирическая песня-восхваление и т. д.). Ашуги исполняют дастаны (сказания) — героические («Кёр-оглы»), лирические («Асли и Керем», «Ашуг-Гариб»), песни-диалоги — дейишме (музыкально-поэтические соревнования 2 ашугов), аккомпанируя себе на сазе. Среди выдающихся ашугов прошлого — Гурбани, Аббас Туфарганяы, Алескер, среди современных ашугов — Асад Рзаев, Мирза Байрамов, Шамшир Годжаев, Ислам Юсифов и др. Традиционная азербайджанская музыка основана на развитой ладовой системе. Особенно распространены лады раст, шур, ссгях. Шур является интонационной основой музыки ашугов. Исследованиями этих ладов занимались уже в средние века теоретики Сафи-ад-дин Абд-аль-Мумин аль Урмави, Абдул Кадир Мараги, писавшие трактаты о ладах, музыкальных формах и связях музыки с поэтическим текстом. Названия основных 7 ладов стали названиями мугамов.

  С развитием городской культуры в средние века связано возникновение мугамов — вокально-инструментальных циклических пьес с контрастным сопоставлением импровизационно-речитативных разделов и чётких, закруглённых песенно-танцевальных мелодий (тэсниф — песня в мугаме, ренг — инструментальный эпизод). Каждая пьеса строится в одном из ладов мугамов и носит соответствующее название — «Раст», «Шур», «Сегях», «Шуштэр», «Чаргях», «Баяты-шираз», «Хумаюн». Исполнители их — музыканты-профессионалы, составляют вокально-инструментальные ансамбли в составе: ханенде — певец, сазандари — тарист, кеманчист, бубнист. Текстами мугамов служат обычно стихи поэтов-классиков. В мугамах прослеживаются элементы многоголосия. Контрастность мелодических линий возникает в зэрби-мугамах, в которых импровизационная вокальная партия звучит на фоне остинатных, ритмически чётких мотивов инструментального сопровождения. Известные мугаматисты старших поколений (19—20 вв.) — певцы Г. Гуси, Кечачи Мамед, И. Абдуллаев, Д. Карягды, М. Бейбутов, М. Д. Амиров, С. Шушинский, З. Адигезалов, таристы Садых Асад-оглы, или Садыхджан (реконструктор тара и основатель школы современной игры на этом инструменте), К. Примов, М. Мансуров, А. Бакиханов; новых поколений — певцы Х. Шушинский, С. Кадымова, Ш. Алекперова, А. Алиев, таристы Б. Мансуров, Э. Дадашев, Г. Мамедов и др. Большая часть муга-матистов родом из Карабаха. Мугамы исследовал Навваб Мир Мохсин Шушинский. Теория азербайджанских ладов создана У. Гаджибековым — «Основы азербайджанской народной музыки» (изд. в 1945).

  В начале 20 в. У. Гаджибеков закладывает фундамент современной музыкальной культуры А. Его первая опера «Лейли и Меджнун» по одноименной поэме Физули (пост. 1908), основанная на народных напевах, положила начало мугамной опере. В этом жанре написаны и др. оперы У. Гаджибекова (в т. ч. «Асли и Керем», 1912), М. Магомаева («Шах Исмаил», пост. 1919), З. Гаджибекова («Ашуг-Гариб», пост. 1916). У. Гаджибеков создал также 3 музыкальные комедии, из которых известность приобрела «Аршин мал алан» (пост. 1913). Среди первых представителей национального музыкального театра — дирижёр М. Магомаев, артисты оперы и драмы Г. Сарабский, М. Терегулов, М. Багиров, Г. Гаджибабеков, М. Алиев, А. Агдамский.

  После установления Советской власти в А. (1920) для развития музыкальной культуры открылись невиданные перспективы. В республике создаются консерватория (1921), музыкальные техникум и школы, музыкальное издательство (1923). В 1926 У. Гаджибеков организовал первый многоголосный азербайджанский хор, в 1931 — первый нотный оркестр народных инструментов. Были созданы музыкальная школа-десятилетка, филармонии (в Баку и Кировабаде), Азербайджанский государственный хор и другие коллективы; в 1938 — симфонический оркестр. В 1920-е гг. развитие получает массовая песня (У. Гаджибеков и М. Магомаев), появляются первые образцы национального романса (А. Зейналлы). Крупным событием в музыкальной жизни А. была постановка в Баку оперы Р. М. Глиэра «Шахсенем» (1927, 2-я ред. 1934).

  Бурный расцвет переживает азербайджанская музыка в 1934—40. Создаются оперы «Нэргиз» М. Магомаева (пост. 1935), выдающийся образец национальной музыкальной классики — «Кёр-оглы» У. Гаджибекова (пост. 1937), первый азербайджанский балет «Девичья башня» А. Бадалбейли (пост. 1940), музыкальная комедия «Пятирублёвая невеста» С. Рустамова (пост. 1938). Основоположниками современной национальной школы вокального мастерства были певцы Ш. Мамедова и Бюль-Бюль.

  В годы Великой Отечественной войны созданы героико-патриотическая опера «Вэтэн» («Родина») К. Караева и Дж. Гаджиева (пост. 1945) и другие произведения. В музыкальном театре была поставлена опера Ниязи «Хосров и Ширин», написанная на сюжет одноименной поэмы Низами (пост. 1942). Особенно заметно развивается симфоническая музыка. Первые азербайджанские симфонии создают К. Караев, Дж. Гаджиев, С. Гаджибеков (впервые исполнены на концертах декады музыки республик Закавказья в 1944 в Тбилиси). Одно из центральных мест в азербайджанской музыке тех лет занимает массовая песня патриотического содержания. Возникает жанр романса-газели (У. Гаджибеков — «Без тебя», «Возлюбленная», слова Низами).

  Интенсивное развитие получает азербайджанская музыка в послевоенные годы. Симфоническая музыка ярко и многогранно представлена в творчестве К. Караева (поэма «Лейли и Меджнун», 1947), Ф. Амирова (струнная симфония «Низами», 1947; симфоническая мугамы «Шур», «Кюрд Овшары», 1948), Дж. Гаджиева (поэма «За мир», 1951; 4-я симфония «Памяти Ленина», 1956), С. Гаджибекова (картина «Караван», 1945; Увертюра, 1956), Ниязи (симфонический мугам «Раст», 1949), Дж. Джангирова (вокально-симфоническая поэма «По ту сторону Аракса», 1949; Концерт для скрипки с оркестром, 1951), Р. Гаджиева (Концерт для скрипки с оркестром, 1952).

  Развитие музыкального театра определили постановки оперы «Севиль» Ф. Амирова (1953), балета «Гюльшен» С. Гаджибекова (1950). Значительным событием стала постановка балета «Семь красавиц» К. Караева (1952), раскрывшего гуманистическую направленность образов Низами. Оперу «Низами» пишет А. Бадалбейли (пост. 1948). Современная тема прочно вошла в область оперетты: «Гызыл гюль» С. Гаджибекова (пост. 1940), «Дурна» С. Рустамова (пост. 1947), «Гезюн айдын» («Добрая весть») Ф. Амирова (пост. 1946), «Улдуз» С. Алескерова (пост. 1948). Заметно возрос интерес композиторов к камерной музыке (К. Караев, Ф. Амиров, Дж. Гаджиев). Популярность приобрели песни С. Рустамова, Т. Кулиева, А. Рзаевой, Дж. Джангирова, Р. Гаджиева и др.