КиноВсеобуч - Чурина Елена. Страница 14
Из отрицательного – через кинопродукцию легко следует догматизм, формирование навязанных стереотипов, теорий и образов, не более, чем у другого учебного материала, но с большей силой веры зрителя, особенно не имеющего аналитического ума, склонного к анализу и критике или креативного, склонного к фантазиям и умеющего выходить из рамок доказательной базы.
Аналитика и креативность остается требованием на стороне обучаемого и к создателями произведений КиноВсеобуча.
Они на равных. Чтобы это так и оставалось, и развивалось дальше, зрителя и создателя надо учить думать самому, задавать вопросы, искать ответы, ошибаться, делать совместно с другими людьми в совместном творчестве, и снова думать и задавать вопросы самому себе и другим.
Произведение киноискусства не может добавить к созданному процессу через образный и ситуационный ряд больше, чем оно может продемонстрировать на экране в форме сюжета. Зато каждый может воспринять, осмыслить процесс в развлекательной и игровой форме через образы актеров, чтобы потом применить в реальности.
Великая сила киноискусства может быть реализована в полной мере и на экране создателями, и в жизни зрителями.
Почему столько лет никто так и не воспользовался этой силой на благо массового образования человеческой цивилизации?
Ответ надо искать в процессе развития самого киноискусства. Многие технологии и открытия появившись вынуждены скрываться и ждать своего часа. Многие технологии возникают, и чтобы не быть отвергнутыми, выжидают своего часа, выдвигают на первый план не основное качество, а второстепенное, чтобы в процессе реализации быть усовершенствованными, дождавшись выйти из тени с теми качествами, которые так долго хранили. Этот процесс напоминает добычу алмаза и превращение его в бриллиант в процессе усовершенствования технологий ювелирного искусства.
Сущность процесса не может быть вскрыта в эпицентре его зарождения. Удел творца знать суть произведения. В процессе создания произведение может принять иные формы из-за непредсказуемости при его создании, так как есть элемент случайности. Зато, когда период возникновения и становления процесса уже прошёл, и дальнейшее существование произведения не вызывает неприятия и отторжения у общества, только тогда можно говорить о создании «нового» на базе традиционного.
Мощный процесс эволюции киноискусства, его возникновение и становление уже произошли.
Человечество не представляет себе современный мир без такого элемента развлечения, как киноискусство. С приходом новых компьютерных технологий в мир кино, с возникновением транс-медиа сферы стало возможно творить чудеса с пространством и временем.
Пришла пора заняться человеком и его массовым образованием через КиноВсеобуч.
Воссоздавая на экране при массовой доступности зрителя объекты, ситуации и процесс, впервые появляется возможность не только воспроизвести с максимальной точностью, с актуализацией, с предсказательностью, но впервые есть возможность доносить контекст потенциальности, и применять сознательно побудительность. Через восприятие зрителя, как обучающегося человека, появляется возможность обучения и повторения показанного на экране в реальной жизни. Произведение киноискусства, в отличие от учебника, выражает собой идеальный синтез через диалектику форм и процессов, с порядком и мерой внутренний мир человека.
Завершенным считается произведение КиноВсеобуча, если есть возможность применения обучающимся зрителем данного материала на практике в любой момент времени жизни.
Произведения киноискусства могут встать на рельсы показа процессов технологической сущности любого предмета, исследования с точки зрения образования, а не «киношной ерунды». В этом смысле определяющими условиями для кино как процесса в движении к успеху в развитии человека являются смысл снимаемого процесса, моментальная и актуальная съемка, перенос её с любого и на любой носитель видеоинформации, доступность показа массовому зрителю.
Киноискусство представляет собой систему, способную воспроизводить любой процесс в его движение от момента к моменту. Для обучения массового зрителя необходимо воссоздавать впечатление непрерывности процесса через объективность и ценность кинопроизведений на системной основе.
Какой интерес в такой обучающей системе через кинопроизведения?
С научной точки зрения – для измерения и анализа процесса. Для искусства – это ещё один из его видов. Для системы массового образования может быть колоссальный интерес со стороны обучающегося человека.
Запечатленный цветной звуковой процесс (кино), который можно повторно просматривать на любом доступном носителе, для обучающегося может быть превращен в реальные действия в жизни и на практике.
Основным является замысел, реализуя который создатели произведения киноискусства хотели бы обучить зрителя.
Чему хотели научить? Как убивать свою планету? Как спасать мир? Как жить здесь и сейчас?
Надо помнить, что создание кинопроизведение зависит только от «о-смысл-ения создат-елями за-мысл-а» как целость, через процесс изменения форм, через любые мгновения и раскадровки, что далее и позволяет создать то, что становится классикой, на которой будет обучаться не одно поколение жителей планеты, чтобы опять придумать новое и вечное.
Создателям необходимо помнить о праве держать процесс развития человеческой цивилизации в равновесии, в точке «третей силы», такой необходимой для любого процесса развития. Только когда создатели кинопроизведения мыслят процессом движения в любых взятых моментах с любыми формами, и способны при этом мыслить о создании нового, то есть изумительного, незаурядного, то «вечное и прекрасное» воссоздается в тот самый момент.
Такое движение и есть успех, и есть развитие, и есть прогресс.
Само киноискусство тоже подвержено собственному процессу развития, преобразованию на благо человеческой цивилизации. В XXI веке ему и транс-медиа сфере суждено сыграть определённую роль в рождении и формировании новой мысли, нового образа мышления, новой системы обучения человечества.
Движущееся картинки из иллюзиона, из кинематографа постепенно переросли в инструмент совершенствования новой реальности. Развитие через движущиеся картинки на экране изменяются сами, меняют людей и мир.
Есть разный человек – до просмотра кинофильма и после него. Был тот, который входил в зал, и стал тот, который выходит из кинозала. Изменения в его мышлении уже произошло. Разница (между тем, до просмотра и этим, после просмотра человеком) будет сама себя реализовывать как разница потенциалов, как разница в свойствах и качестве человека.
Вопрос: осознанно это делают авторы, и осознает ли это зритель?
Если «миссия Америки опошлить весь мир» (так говорят сказал Чарльз Диккенс и Александр Адабашьян, данное выступление есть на Ютубе), то с помощью американского кинематографа она успешно выполнена на последние сто лет. Огромное количество пошлых, тупых и дураков, трусливых и испуганных, сексуально озабоченных людей воспитанно этим средством воздействия на умы и мечты людей во всем мире.
Тупой и еще тупее (Dumb & Dumbe) (1994)
«Для них каждый новый день безумнее предыдущего»
[битая ссылка] http://www.kinopoisk.ru/film/5185/
Говорим в отношении тех произведений киноискусства, которые приводят к жизни силы, запускающие движение, приводящее в результате к качественному изменению и мышления, и норм поведения, и морали, и культуры, и так далее до новой планетарной цивилизационной модели человечества.
Развитие есть непрерывный процесс движение от предыдущего состояния к следующему измененному состоянию.
Развитие есть путь с накоплением и прогрессом в его неделимой непрерывности, иначе это путь деградации и упадка.
Развитие неотделимо от понятия «изменение».