О мальчике, который умел летать, или путь к свободе - Клименко Виктор. Страница 111
Пора возвратиться к технологии творчества.
Изучая работу учителя, врача и хлебороба, мы узнали, что
1) творческий процесс самопроизволен (талант не может не творить);
2) задача сама, находит талантливого человека;
3) талант решает задачу только оригинально.
Мы обещали раскрывать технологию творчества через работу папаши Карло. Сейчас удобный случай, чтобы проиллюстрировать эти - уже усвоенные вами - принципы.
1) Мы утверждаем, что и до истории с Буратино папаша Карло действовал как одаренный человек. У нас нет фактов - но они и не нужны. Ведь первую же ситуацию, возникающую на страницах книги, он решает не как ремесленник, а как созидатель. Иначе и не могло быть: если ЭПК в норме - талант не может не творить.
2) Надеемся, вы еще не забыли, что талантливый человек не ищет задач, они сами слетаются к нему. Если задачка так себе - от нее нетрудно отмахнуться либо решить походя - даже и не заметив этого. Но задача, таящая совершенную гармонию, требовательна необычайно. Она вцепляется в талант мертвой хваткой. Или больно бьет в лоб - как наше полено.
3) Талантлив человек или нет - критерий один: его работа. Если задача решена оригинально - это сделал талант. Что же позволяет утверждать, что папаша Карло был талантлив?
Нос Буратино.
Вырезать из полена деревянную куклу способен любой. Лучше, хуже - не в этом дело. Но у ремесленника это будет просто деревянная кукла - даже если она изумительно качественно сделана. Буратино, как известно, был исполнен примитивно. В чем же проявился талант папаши Карло?
В том, что он - поверив писку полена - не стал укорачивать страшненький, длинный нос Буратино.
Особое внимание обращаем на приоритеты: не папаша Карло придумал этот длинный нос; нос уже был, он являлся частью скрытой гармонии (вероятно, она имела форму торчащего сучка); и талант понадобился именно для того, чтобы эту гармонию не загубить. Напомним и напрашивающийся вывод: оригинальность - не в таланте; оригинальность - в материале задачи; талант только выявляет ее.
Это удобный случай, чтобы определить, где работала матрица папаши Карло, а где - его культура мышления.
Напомним: матрица - это инструмент, который позволяет решать задачи, не думая. Значит, папаша Карло работал ею, пока дело не дошло до носа. Нос Буратино - новая для старого шарманщика задача; прежней матрицы здесь уже недостаточно; нужно привести ее к общему знаменателю с новой задачей. Это и будет работа для культуры мышления.
Нос Буратино - что это: уродство или новая гармония? Чтобы в этом разобраться, нужно сперва понять в чем смысл и сущность гармонии.
Обычно гармонию представляют как нечто правильное, соразмерное, уравновешенное. Например, куб. Гармоничен? - еще бы. Или шар. Или пирамида.
(Мы специально начали с самой простенькой целостности - геометрической. Это необходимо, чтоб мы с вами нашли общий язык, чтоб вы нас с первых же шагов понимали.)
Но что вам от этих гармоний? Да ничего. Вы называете: куб, шар, пирамида - и вашего энергопотенциала, сколько б вы на них ни глядели, не прибудет. Даже растеряете, пожалуй: ведь скука (после тяжелых болезней и дистрессов, которые неоспоримо делят 1 - 2 места) - самый ненасытный энергетический вампир.
Каким же образом потребители добывают из гармоний энергопотенциал? У них что, есть специальный код?
Начнем с того, что из куба и шара потребитель тоже ничего не извлечет. Потому что энергия - в них заложенная ничтожна. (Она - в информации: это - геометрическая фигура.) А от меньшего к большему энергия не потечет. Следовательно, дело не только в форме гармонии, но и в ее содержании, в ее энергетическом наполнении.
Но даже и с формой не так все просто, как вы полагаете. Потому что правильность это вовсе не обязательно гармония. В гармонии форма выполняет особую, специфическую роль. Она не столько несет информацию, сколько охватывает целостность. (Гармония по-гречески значит "скрепа". Она именно охватывает целостность, потому что обеспечивает ее энергия.)
Определить - гармония или нет - очень просто: истинная гармония подчинена метрическому закону: "золотому сечению" - 0,618. По этой пропорции можно построить параллелепипед (длинная грань - 0,618; короткая - 0,382), но не куб! Значит, и куб, и шар были вовсе не гармоничны; они были правильными - и только. А когда мы в самом начале рассуждения назвали их гармониями, это был известный дидактический прием движения от стереотипа к мысли, от ложного - к истинному. Надеемся, вы уже простили нам этот маленький трюк.
Не правда ли, напрашивается разгадка технологии потребителей? Они свой эталон, свою гармонию примеряют к предметам и явлениям окружающего мира, и там, где попадают на "золотое сечение", - присасываются...
По форме - правильно, по сути - нет. Второй раз подряд одна и та же ошибка.
Потому что в этой процедуре учтена только информационная функция гармонии. А ведь есть еще и энергетическая! Именно то, из-за чего потребитель рыщет в поисках гармоний. Значит, ему нужны не просто гармонии, а только те из них, к энергопотенциалу которых он может присосаться.
Понять это легко на примере модулора. Его создатель - великий Корбюзье - вычислил пропорции человеческого тела с изумительной точностью и вылепил (точнее - построил) по ним статую. Математическое совершенство, но ее эстетическая ценность - близка нулю. Почему? Потому что модулор нес только информацию; энергии он был лишен. Станет ли на него смотреть потребитель? Никогда! Потому что модулор - это задача; прежде чем дать ответ - он должен энергетически сравняться с тем, кто ее решает. А потребителю такие подвиги не по вкусу. Да и не по плечу.
В чем же отличие динамичного, но энергетически пустого модулора от, скажем, статичного, но энергетически бездонного микеланджеловского Давида, перед которым потребитель готов сидеть хотя бы и часами?
В модулора были заложены только знания, в Давида - вся ЭПК его создателя, или - как принято говорить - вся его жизнь.
Смысл, который пытался выразить своей работой Микеланджело, потребовал от него огромной энергии. И вся она - благодаря гармонии - оказалась сосредоточенной в фигуре Давида, как в вечном аккумуляторе.
Создатель вкладывает в свою работу все, что он способен вложить. Потребитель может взять от нее лишь то, что ему по силам унести.
И теперь вам понятно, почему потребитель, обожая классику, отдает предпочтение не самым "густым", вершинным созданиям (уступая их специалистам), а тем, что пожиже, чуть-чуть попроще - "почеловечней". Дело в том, что совершенная гармония отдает свою энергию без потерь - и потребитель уже через минуту начинает захлебываться в этой энергии. (Выпав из шкафа с парфюмерией: дайте понюхать кусочек говна!) А чем гармония менее совершенна, тем проще управляться с ее энергией и информацией. Потребитель получает возможность регулировать этот процесс. А если он еще и зафиксирует ущербность - это прекрасная возможность для самоутверждения!
До сих пор речь шла только о рукотворных гармониях. Не потому, что их много вокруг нас (увы, это не так); просто они - наиболее удобны для объяснения гармонии как формы природы.
Напомним известную вам классификацию гармоний.
1. Гармонии, созданные природой. (Кристаллы, цветы, ландшафт, биосфера и т. п.)
Гармония - это свойство предмета, которое работает независимо от воли и сознания человека.
2. Гармонии рукотворные.
Гармония - это энергия, которой сообщили форму, после чего она стала инструментом, удобным в работе.