Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями) - Горкин Александр Павлович. Страница 54
ВОЛÓДИН (настоящая фамилия Лифшиц) Александр Моисеевич (1919, Минск – 2001, Санкт-Петербург), русский поэт, драматург, прозаик.
А. М. Володин
Учился в Московском авиационном ин-те. В 1939 г. поступил в Государственный ин-т кинематографии, который окончил после войны в 1949 г. С 1939 г. – в армии, участвовал в Великой Отечественной войне, был тяжело ранен. Находясь на излечении, написал первое стихотворение. Первая книга – сборник «Рассказы» (1954) – стала «подступом» к драматургическим опытам. В 1967 г. был издан первый сборник пьес и киносценариев «Для театра и кино», куда вошли и автобиографические «Оптимистические записки», которые выглядели как комментарии к драматургии. Володин – автор пьес «Фабричная девчонка» (1956), «Пять вечеров» (1959), «Старшая сестра» (1961), «Назначение» (1963). Пьеса «Фабричная девчонка» принесла автору громкую и неоднозначную известность, её ругали «за очернительство, критиканство и искажение действительности». Уже в первой пьесе Володина проступают контуры его стиля – условность, пародия, которые станут более очевидны в «Назначении» – сатирической комедии о советской бюрократии. Пьесы Володина ругали и за «пессимизм», и за «мелкотемье». Долго не допускались на сцену произведения притчевого характера «Две стрелы» (1967), «Кастручча» (1968), «Ящерица» (1969), «Дульсинея Тобосская» (1969), «Мать Иисуса» (1970). Пьесы драматурга вскоре после написания стали очень популярны, их ставили прославленные режиссёры – О. Н. Ефремов, Г. А. Товстоногов, Б. А. Львов-Анохин, А. В. Эфрос.
Володин – автор киносценариев популярных фильмов: «Звонят, откройте дверь» (1965), «Похождения зубного врача» (1965), «Дочки-матери» (1975), «Пять вечеров» (1979), «Осенний марафон» (1979).
ВОЛÓШИН (настоящая фамилия Кириенко-Волошин) Максимилиан Александрович (1877, Киев – 1932, Коктебель), русский поэт, художественный критик, художник-акварелист. Учился на юридическом ф-те Московского ун-та (1897–99), исключён за участие в студенческих беспорядках. Много путешествовал (Россия, Средняя Азия, Европа, Египет). Начал печататься с 1895 г. Долгие годы живя в Париже, испытал значительное влияние французских поэтов (П. Верлена, А. Рембо и др.) и художников-импрессионистов. В нач. 1900-х гг. сблизился с символистами, сотрудничал в ведущих литературных журналах своего времени – «Весы», «Золотое руно», «Аполлон», способствовал возникновению одной из самых ярких мистификаций 20 в. – созданию литературной маски темпераментной испанской поэтессы Черубины де Габриак, под которой начинала творческий путь близкая в те годы Волошину писательница Е. И. Васильева (Дмитриева). Бóльшую часть жизни (с 1917 – постоянно) провёл в Крыму, в Коктебеле, где по собственному проекту в 1903 г. построил дом, принимал в нём многих друзей, в т. ч. тогдашнюю литературную молодёжь: Н. С. Гумилёва, М. И. Цветаеву, О. Э. Мандельштама. В 1924 г. сделал его бесплатным Домом творчества писателей. Волошин находил источник творческого вдохновения как в поэзии, так и в живописи (знаменитые коктебельские пейзажи). В период Октябрьской революции и Гражданской войны 1917—22 гг. призывал «быть человеком, а не гражданином» и, спасая в своём доме и «белых» и «красных», пытался примирить враждующие стороны:
М. А. Волошин. Портрет работы Б. Кустодиева. 1924 г.
Для поэзии Волошина характерны созерцательное восприятие природы как единого с человеком космического целого, облекаемое в живописные картины, раздумья над ходом истории, трагическими судьбами человечества и его древних культур. Свой поэтический стиль сам Волошин определял как «неореализм», объединивший достижения символизма и импрессионизма. Явления современности Волошин стремился изображать «из перспективы других веков», что сказалось и на его осмыслении драматических событий в жизни России. Оставил поэтические сборники «Стихотворения. 1900–1910» (1910), «Anno mundi ardentis» («В год пылающего мира», 1915), «Иверни» (1918), «Демоны глухонемые» (1919), цикл стихов о Гражданской войне «Неопалимая Купина» (1919), цикл из 15 маленьких философических поэм «Путями Каина: Трагедия материальной культуры» (1921—23), поэмы «Протопоп Аввакум» (1918), «Россия» (1924) и др. произведения, многие из которых впервые опубл. в 1990-х гг.; сборник статей о литературе и искусстве «Лики творчества» (1914).
ВÓЛЬНОЕ ÓБЩЕСТВО ЛЮБИ́ТЕЛЕЙ РОССИ́ЙСКОЙ СЛОВÉСНОСТИ, литературно-общественная организация, существовавшая в Петербурге в 1816–25 гг. Первоначально носила консервативный характер, после избрания председателем (1819) поэта Ф. Н. Глинки изменила направление. В общество входили К. Ф. Рылеев, Н. А. и А. А. Бестужевы, В. К. Кюхельбекер, Н. И. Гнедич, А. А. Дельвиг, А. С. Грибоедов и др. На заседаниях обсуждались вопросы истории, науки, искусства. Участники старались превратить общество в литературный центр декабристского направления. Издавался журнал «Соревнователь просвещения и благотворения» (1818–1825). После восстания декабристов деятельность общества и издание журнала прекратились.
ВÓЛЬНЫЙ СТИХ, форма стихотворного произведения, в которой все строки выдержаны в едином силлаботоническом метре, но неравностопны. В рус. поэзии вольный стих представлен прежде всего вольным ямбом, который связан с двумя жанровыми традициями – басенной и элегической. При басенном вольном ямбе число стоп в смежных стихах свободно колеблется в пределах от одного до шести (так в баснях И. А. Крылова и в диалогах комедии «Горе от ума» А. С. Грибоедова), при элегическом – от четырёх до шести (так в элегиях и «посланиях» В. А. Жуковского, А. С. Пушкина и др., в монологах Чацкого в «Горе от ума»). К вольному стиху относятся и немногочисленные образцы вольного хорея («Товарищу Нетте, пароходу и человеку» В. В. Маяковского).
ВОЛЬТÉР (voltaire) (настоящее имя Франсуа-Мари Аруэ) (1694, Париж – 1778, там же), французский философ-просветитель, поэт, драматург, прозаик.
Вольтер. Бюст работы Ж. А. Гудона. 18 в.
Член Французской академии (1746), почётный член Петербургской АН (1746). Глава европейского Просвещения, яркий символ этой эпохи, «не человек, а век» (В. Гюго), Вольтер отличался необычайной многогранностью и разнообразием творчества. Он был авторитетным мыслителем, создававшим своего рода философские манифесты того времени («Философские письма», 1733; «Трактат о веротерпимости», 1763; «Философский словарь», 1764), популяризатором новых научных идей («Основы философии Ньютона», 1738), историографом-новатором («История Карла XII», 1731; «Век Людовика XIV», 1751; «История Российской империи при Петре Великом», 1759—63), признанным классиком драматургии (трагедии «Эдип», 1718; «Брут», 1730; «Заира», 1732; «Магомет», 1741), одним из самых одарённых поэтов («Генриада», 1728; «Орлеанская девственница», 1735; «Поэма о Лиссабоне», 1756). Вёл переписку с 700 корреспондентами – философами, учёными, писателями, монархами (Фридрихом II Прусским, Екатериной Великой), создал несколько статей для знаменитой «Энциклопедии» Дидро и Д’Аламбера, не раз вступал в борьбу с религиозным фанатизмом и нетерпимостью. Самая известная сегодня область литературного наследия Вольтера – философские повести («Задиг, или Судьба», 1748; «Кандид, или Оптимизм», 1759; «Простодушный», 1767): их отличает тезисность развития сюжета (произведение доказывает или опровергает конкретное философское положение), насыщенность острой мыслью, лёгкость и изящество стиля, ироническая интонация, стремительность действия, соединение идейной полемики с полемикой эстетической. Так, шедевр философско-художественной прозы Вольтера «Кандид» – одновременно опровержение философской идеи Лейбница о предустановленной гармонии и пародия на античный любовно-приключенческий роман. Лозунг героя повести – «Надо возделывать наш сад» – стал призывом к мужественному гражданскому действию, равно противостоящему и прекраснодушному оптимизму, и пессимистическому отчаянию, он воплощает стремление автора пробудить в людях желание улучшить своё земное существование в противовес мечтаниям о потустороннем райском блаженстве. В 1791 г. прах Вольтера был торжественно перенесён в Пантеон.